Натали Портман: „Ролята ми в„ Черен лебед “беше почти вредна“

Тя е изумителна като шизофрения и мутант звезден танцьор във филма на Дарън Аронофски. „Почти вредна роля“, казва Натали Портман.

Отблизо е наистина трудно да се разпознае Нина, психотичната танцьорка, която тя въплъщава така подходящо в Черния лебед. Срамежлива и дребничка, седнала в двойно по-голям фотьойл, бихме я възприели повече като бял лебед, отколкото черен лебед, дори и да твърди обратното.

„Не живея, за да угаждам на другите“, уверява актрисата, докато репортер от съседната маса я пита за името на дизайнера на лилавата й рокля. Тя няма идея. „Толкова съм смутена“, извинява се тя. Изящните й форми, хипнотичната й красота, тя изглежда сякаш не я интересува. Сякаш наблюдаваше цирка на паниката, която предизвиква от охранителния кордон, зад който винаги се е грижила да се скрие.

Тя обаче знае, че се бори за сезона на наградите и най-накрая е приела, след осемнадесет години нежелание, да играе холивудската игра. Излезте от мълчанието в личния й живот, което дори я накара да не използва фамилията си (истинското е Hershlag). Приветствайте съобщението за бременността й, целувките на публично място с нейния спътник (танцьорът от Бордо Бенджамин Милепие, хореограф на филма) или дори неочакван поздрав от сцената на Златния глобус - преддверие на Оскар - повече от вероятно - към нейния велик - Еврейска майка от Синсинати, можем да си представим джин с тоник в ръка, който гледа внучката си по телевизията. Надарена актриса и отдадена на професията си в стахановистки стил, Натали Портман най-накрая достига върха с филм, който служи и като метафора за кариерата й.

Интервю> Започнахте да танцувате на 4-годишна възраст, преди да се обърнете към киното. Това идеална роля ли беше за вас, тъй като обединява двете ви страсти ?

Натали Портман - Идеална роля, но преди всичко невероятно предизвикателство. Останах пропит с персонажа дълго след като снимките приключиха и още не съм се разделил напълно с него. Това беше чудесна възможност за мен, но и екстремна, почти вредна роля. Вече бях работил в други филми като взискателни по отношение на емоциите. Но в „Черен лебед“ трябваше да се изправя срещу нещо съвсем ново: физическа ангажираност. Като филмова актриса често съм склонна да мисля, че физическото не се брои и че израженията на лицето, погледа са достатъчни. Този път трябваше да работя с цялото си тяло, защото трябваше да изразя себе си чрез движение. Трябваше да покажа колко твърда, срамежлива и тревожна е Нина в началото и как постепенно се освобождава чрез танци. Това беше въпрос на стил и техника. Откриването и научаването на всичко това беше реален шанс.

Работата на Нина я изолира от външния свят. Твоят също ?

Абсолютно. Любопитното е, че този филм, който по свой начин осъжда изолираността на професията на художника, ме накара да се изолирам. Оказах се напълно потопен в ролята. Година преди началото на снимките започнах да тренирам три часа на ден с професионален танцьор, който ме научи как да изграждам мускулите на пръстите на краката си с безкрайни сесии на огъване. Шест месеца преди снимките започнах да плувам по миля и половина на ден и да правя пет часа балет. Два месеца преди това трябваше да науча хореография, като работя по нея осем часа на ден.

Вие също трябва да се борите за водещите роли, да се изправите пред разочарование, когато не ги получите, и да се изправите пред силна конкуренция от страна на други актриси.

Вероятно се случва при всички сделки. Това чувство за състезание произтича според мен от липсата на увереност. Изчезва веднага щом сте развили силна личност като художник. Когато бях по-млад, имах силен състезателен дух, защото се страхувах, че ще бъда заменен от всеки и по всяко време. За щастие това се промени. Сега осъзнавам, че не бих могъл да правя същото като другите актриси по същия начин, по който те не могат да правят това, което правя аз.

Вие сте контролен изрод или някой, който знае как да го пусне ?

Винаги трябва да пускате! Причината, поради която първите изпълнения на комика обикновено са най-добрите, е, че той не е напълно наясно какво прави. Когато актьор се види за първи път във филмите, това е почти като астрално пътуване. Това преживяване може да бъде наистина разрушително. Можете да станете прекалено самосъзнателни. Да се пуснеш беше постоянна борба. Актьорството трябва да бъде точно обратното на работещия балет. Танцьорите постоянно се гледат в огледалото, за да работят върху тяхната техника. Те знаят, че ще бъдат оценени само ако постигнат почти „обективно“ съвършенство. И обратно, актьорът трябва да знае как да пренебрегне образа си на екрана. Да се вманиачи по външния му вид е най-лошото, което може да му се случи.

Трябваше да се научиш да се отказваш и от избора си. Когато за първи път започнахте, освен Леон, се насочихте към по-малко рискови проекти, големи продукции като Междузвездни войни. Малко по малко изследвахте по-тъмни области, тъмни герои като стриптизьорката от Closer, чужди филми с Gitai или Wong Kar-wai, независими режисьори.

Мисля, че преди да станете възрастен, когато се изгражда идентичност, е по-добре да се откажете от роли, които могат да ви повлияят много интензивно. Затова умишлено казах не на онези, които биха могли да поискат емоционален заряд, твърде дълбока лична инвестиция (като Ромео + Жулиета, Ледена буря или римейк на Лолита - бележка на редактора). Днес ми се струва, че бях прав, защото роля като Нина в „Черен лебед“ наистина може да ви обърка. Както казах, инвестирах себе си толкова много, че можех да загубя ума си. Имах късмета да имам достатъчно силна личност, за да мога да се изправя срещу нея. Виждал съм актьори да излизат отслабени от такова преживяване. Здравето на актьора може да пострада.

Мислите ли, че трябва да страдате, за да създавате ?

Не е задължително. Не мисля, че трябва да жертвате нещо, нито че трябва да преминете през нещо, когато работите във филм. Това, което трябва да направите, е да се съгласите да оставите нещо вътре във вас да умре. Вярвам, че смъртта и възкресението са два важни етапа в творческия процес. Всеки път, когато композирате нова роля, някои елементи, които носите в себе си, трябва да изчезнат и да отстъпят място на нещо ново.

Използвахте ли други роли или други филми за това представление ?

Много сме мислили за това, което прави Катрин Деньов в „Отблъскване“ от Роман Полански и Изабел Юпер в „Ла Пианист“ от Майкъл Ханеке. Когато се запознах с Дарън преди девет години, той ми разказа и за роман на Достоевски „Двойникът“, изумително изследване на егото. „В един момент от филма вашият герой ще прави секс със себе си“, каза ми той. Бях много шокиран от идеята за тази сцена и й казах така.

Но днес разбирам цялата му важност. Нина гледа на себе си през очите на останалите; тя живее, за да угоди на другите. Тя не знае коя е, докато не стане художник със собствената си личност. Но това влечение към себе си поражда и много опасности.

Говореше се, че тази женска секс сцена е просто лесен трик за привличане на мъжка публика.

(смее се) Мисля, че това е необходима сцена, защото това е първият момент, в който Нина се пуска и се забавлява, вместо да прави другите щастливи. Това е първият му бунт срещу свят, който го потиска. Препоръчах моята приятелка Мила Кунис на Дарън Аронофски, защото знаех, че тя може да танцува. Срещнали се по скайп и той я наел на място. Трябваше да помисля за тази известна сцена, преди да предложа името й: щеше да е по-лесно да я заснема с напълно непознат.

Възпитанието ви е било толкова строго, колкото това на вашия характер ?

Когато родителите инвестират всичко в децата си, може да е така. За щастие за мен не беше така. В професионален план родителите ми никога не са ме карали да правя каквото и да било. Те обаче бяха много упорити в ученето ми. Това несъмнено е много еврейско поведение. (смее се). Когато бях 97 от 100 на изпит, те ми казваха: "Трябва да имате 100 от 100!" Така че познавам това чувство добре, но за щастие не със същата интензивност като моя характер.

Според вас ролята на Нина ще бъде решаваща в кариерата ви ?

Сигурен съм в това. Това е най-обогатяващото и стимулиращо преживяване, което някога съм имала като актриса. Отчасти защото връзката ми с Дарън Аронофски беше почти телепатична. Той каза половин дума и аз разбрах всичко. Това ниво на комуникация между актьора и режисьора остава много рядко. Никога досега не съм го имал с друг режисьор.

Интервю и превод на Алекс Висенте

Черният лебед от Дарън Аронофвки, с Натали Портман, Мила Кунис, Винсент Касел (САЩ, 2010 г., 1h48), издаден на 9 февруари