Двойката мечта отново заедно

Холивудската класика гъмжи от почти преплетени актьорски двойки-гиганти-мечти. Дали ще има нови Катрин Хепбърн и Кари Грант от двойката Рейчъл Уайз и Ралф Файнс или нови Рок Хъдсън и Дорис Дей от Гуинет Полтроу и Джуд Лоу, би било преждевременно да се каже. Това, което е сигурно обаче, е, че бракът на Том Круз и Никол Кидман е поне толкова филмова история, колкото бурната сватба на Елизабет Тейлър и Ричард Бъртън. След автобус през деветдесетте, Сандра Бълок и Киану Рийвс намират спокойствие в къща край езерото, във връзка с тяхното повторно намиране във филма, разглеждаме мечтаните дуети на съвременното кино, които ни заслепиха за втори или дори трети път.

Сандра Бълок - Киану Рийвс (необуздан, Къща край езерото)

Заедно "Съжалявам, но необузданият беше филмът, който направи Сандра Бълок звезда. И преди съм бил звезда", каза Киану Рийвс с необичайна скромност, когато ударният екшън филм от 1994 г. беше наречен пробив и за двамата. Истината, разбира се, е, че въпреки по-добрите или по-добри роли в по-добри или по-добри филми (Опасни условия, Моят дом Айдахо, Deadlock), голяма част от света наистина познаваше само Киану Рийвс като мускулестия акробат на състезателния автобус. Мъжката роля беше предложена на всички красиви млади актьори от Джони Деп и Том Круз до Уилям Болдуин, а женската роля първоначално щеше да бъде просто комично място в Елън Дедженерес, но в крайна сметка оживеният въздух между Рийвс и най-неизвестния Бълок с изцяло нов образ, той придаде съвсем различна динамика на продукцията, спомената до момента сред най-добрите екшън филми.

Отделно: Както знаем, отношенията, заченати в кризисна ситуация, нямат бъдеще, така че (или точно поради неговите неудовлетворени нужди от газ) Киану тръгна без продължение на необуздания, но по отношение на инерцията и успеха той беше също толкова пропорционален на първата част като ладик към автобус. Сандра Бълок също повърна в очите му след това на Рийвс защо не го е възпрепятствал да приеме вялото продължение. В краткосрочен план, между другото, кариерата на Сандра беше с турбокомпресор до върхова скорост в Unbridled и тя беше поканена да участва във всички очарователни романтични комедии, дори тронът на Джулия Робъртс сякаш се разклати. Малко след Unbridled 2 обаче успехът спря и любимият съсед на Холивуд влезе в ролята на Рийз Уидърспун, докато Киану реши още един екшън с главната роля в The Matrix. По отношение на научната фантастика, която е постигнала огромен успех и култова база от фенове, той вече не може да спре изкушението на добре доещи продължения, но неговият непредсказуем и понякога положително изненадващ (напр. Thumbsucker, неясно от Камера) актьорски състав го държи на повърхността както в търговски, така и в независими филмови кръгове. След години пости, Сандра съживи кариерата си с малка, но още по-запомняща се роля (Сблъсъци) и накрая спечели признание като драматична актриса.

Отново заедно: Бившата двойка мечта е планирала да се събере от години, въпреки че се опасяваше, че според правилата на Холивуд, 42-годишният Бълок ще остане без време, за да бъде съ-звезда на Рийвс в романтичния филм. Номерът, така или иначе, е, че острата противоположност на първия им общ успех по отношение на жанра е House at the Lake. Мрачната мелодрама е преосмисляне на корейски филм и двамата протагонисти почти не се виждат в обща сцена, тъй като историята казва, че са разделени от 2 години, за да бъдат един с друг. Настроението му е много подобно на бившата тъжна лимонада на Рийвс, „Сладък ноември“ (в която той носталгира с Шарлиз Терон, която срещна в „Адвокатът на дявола“), но въпреки някои трогателни горчиво-сладки сцени, това най-много напомня на зрителя колко по-добре би било за да гледате този ужасен автобусен ужас сега.

Никол Кидман - Том Круз (Like Lightning, Beyond the Opera, Eyes Wide)

Заедно: Рядко се случва бракът да бъде документиран на екрана толкова добре, колкото този на Круз. Том вече беше световна звезда и съпруг на Мими Роджърс, когато участва в австралийската червена мечка Кидман през 1990 г. в състезателен филм за гащи. Последиците от Топ Скот на Тони Скот вероятно биха били отдавна забравени от всички, ако не беше заплитането на романтиката между двете най-големи световни звезди днес. В рамките на няколко месеца, като младоженци, те започнаха снимките на втория си съвместен филм „Отвъд операта“, най-забележителен с нелепия ирландски акцент и на двамата. Въпреки критичния студен душ, филмът донесе известна печалба, въпреки че не успя да постигне обичайните резултати от приходите на Cruise от над 100 милиона. Може би затова двойката разумно е решила да продължи да изгражда филмовата си кариера отделно, дори ако не може да присъства едновременно с двете си осиновени деца.

Специално: Кидман дълго време не успя да излезе от кутията на круиза и само десетилетие беше използван като декоративен елемент заедно с Батман или спешни педиатри (Клуни - Миротворец, Горан Вишнич - Проклети вещици). Изключения бяха първите й по-сериозни драматични роли „Портрет на дама и ожесточеното след това умиране за него“, което предвещаваше кой е истинският многостранен талант в семейството. Междувременно Том справедливо донесе стотиците милиони, очаквани от него. Мисията: Невъзможната поредица стартира през 1996 г. с единствената наистина гореща първа част, много критикуваното Интервю с вампира имаше изненадващ успех, а през 1997 г. косата беше отделена от Оскар от Джери Магуайър - Заслуженият успех на Големия гръб Лице.

Гуинет Полтроу - Джуд Лоу (Талантливият г-н Рипли, капитан Скай и светът на утрешния ден)

Заедно: Дали Ерол Флин и Грейс Кели не оживяха и не се излежаваха на плажа Иския през 1999 г.? бихме могли да попитаме въз основа на невероятната поредица от снимки на Талантливия г-н Рипли. Перфектен избор за настроение, изпълнено с вечна елегантност и класически холивудски шик, Полтроу и Лоу (който изигра Флин за епизодичен филм в Aviator няколко години по-късно) бяха перфектният избор, представляващ завиден начин на живот, който можеше да бъде убит хладнокръвно. След половин час Джуд завършва с грозен финал, но все още разтяга филма от Мат Деймън, който играе главната роля, а леденият чар на Гуинет е потиснат само от Кейт Бланшет, която ограби Оскара, не съвсем заслужен от него по време на снимките (Полтроу - Влюбеният Шекспир, Бланшет - Елизабет).

Специално: Гуинет стана витрина на филмовото студио „Мирамакс“ след кампанията „Оскар“ (за г-н Рипли също се казва, че е транскрибиран от Харви Уайнстийн, за да може да бъде грабнат Палтроу), въпреки че не бяхме виждани в наистина забележителна главна роля, докато тазгодишното доказателство. Той обаче участва в два сензационно добри ансамбъла (Tenenbaum, Your Homes, The Anniversary Party) и още повече в клюкарски шапки с Бен Афлек и след това фронтменът на Coldplay Крис Мартин. След напълно заслужената номинация на г-н Рипли Джуд беше следващият Брад Пит или следващият Джони Деп в продължение на години, но въпреки все по-добрите режисьори (Спилбърг - AI, Сам Мендес - Пътят към гибелта), той не успя да издълбае холивудски A- от Лоу, който в основата си е блестящ като актьор, и следващото му истинско признание на критиката, отново режисирано от Антъни Мингела (Студеният хълм), беше отличен с поредната номинация.

Заедно отново: Прекрасна история на успеха на Холивуд Филмовата кариера на Кери Конран като режисьор за първи път: виждайки шестминутен научно-фантастичен късометражен филм, студио веднага го хвърли с най-готините технологии и три световни звезди, за да осъзнае своята аква версия. Първоначално Конран планираше капитанът Скай и утрешният свят да бъдат пуснати като филм, изгубен през 30-те години на миналия век и сега представен, но в името на по-добрата продаваемост в крайна сметка той не протестира срещу Джуд Лоу, Гуинет Полтроу и Анджелина Джоли. синьо. за част от обичайния им газ пред платно. Въпреки че не липсваше креативност, амбициозно начинание все още може да се разглежда по-скоро като любопитство, отколкото като истинско широкоформатно изживяване. Винтиджното излъчване на Гуинет и Джуд беше полезно и този път, като се появи тук като призраци на Хъмфри Богарт и Лорън Бакол, но много по-смешно е доминатрицата Анджелина Джоли, която преди това беше съпруга на един от най-добрите приятели на Лоу, Джони Лий Милър. Друг, още по-известен частен паралел е, че Гуинет е имала съпруга на почти същата много известна световна звезда преди десет години, чиято съпруга Анджелина вече е почти съпруга.

Рейчъл Вайс - Ралф Файнс (Вкус на слънчева светлина, решителен дипломат)

Заедно: Най-голямата международна продукция на Ищван Сабо направи много, за да накара светът да знае малко повече за съвременната ни история. Съответно таблицата на позорния двадесети век е била доста схематична през целия живот на еврейско семейство в Унгария и е опростена по отношение на международния капацитет. Ралф Файнс Английският пациент, след граф Алмаси, този път формира три поколения унгарци и може би не е предубедено да се каже, че той е осигурил най-добрата и най-сложна трансформация в кариерата си като Ignác Sors/Ádám/Iván. Сабо също успя да спечели световни класове за женските роли на историческия епос; се откроява Дженифър Ehle и майка й, Розмари Харис, бяха добър избор Дебора Кара Унгер и Моли Паркър, но в най-забележителната линия с Файнс е дизайнерът на Грета, Рейчъл Уайз, която с кратката си роля контрабандира страстта в най-депресиращата Втората световна война сегмент: защо да останем в тази държава?

Специално: Ралф упорито обсажда мултиплекси, но опитите му за комерсиални филми досега са фалирали (Revenge, Red Dragon, Видях те в мечтите си) досега, с изключение на гостуването на Хари Потър. Зрителите продължават да предпочитат костюмирани драми (Краят на връзката, Бялата графиня) и по-сложни герои (Паяк). Рейчъл имаше по-голям късмет с холивудските блокбъстъри, тъй като не толкова интензивните мозъчни филми я направиха звезда и успех с поддържащата роля в „Едно момче“ и „Константин - Ловецът на вампири“. И от своя „Оскар“ преди няколко месеца, той се развихри в предложения за роли; пътуващата й във времето кавалкада (Фонтанът) от съпруга й Дарън Аронофски ще бъде показана на филмовия фестивал във Венеция, в който той играе любовта на Хю Джакман за вечността, а след това е сключен договор за два филма на Уонг Кар-Уай (Моите боровински нощи, Дамата от Шанхай).

Заедно отново: Той напълно се вписва в линията на филмите на Ралф Файнс, за които вече се споменава „Определеният дипломат“, тъй като той лети с Ралф до Африка като английския пациент и отново като партньор на Рейчъл като „Вкусът на слънчевата светлина“. Въздухът между господина, който живее в градинарството си, и скърцащия екологичен активист свети от първата минута, но прекалено ревностната съпруга претърсва кенийските пампаси за зверствата на фармацевтичните фабрики, докато тя сама го прави там. Честното и всеотдайно представяне на Вайс спечели всички награди, но сдържаният Файнс също заслужава признание, тъй като той случайно попадна на Джеймс Бонд, който действително проведе екшън филм, романтична драма и политически манифест в услуга на актуална и важна тема.

Кристин Скот Томас - Хю Грант (Горчив мед, Четири сватби и погребение)

Заедно: Несолена, учтива английска двойка иска да отбележи последното голямо приключение, преди да пътува на индийско пътуване, но те получават достатъчно от приключенията вече на ферибота, благодарение на мистериозна френска фатална жена и осакатен съпруг. Френският каламбур всъщност не е възпроизведен на други езици, въпреки че терминът „меден месец“ би могъл да бъде добра отправна точка за унгарската титла, която така или иначе трябваше да изчака шест години така или иначе, тъй като скандалният шедьовър на Полански заседна в неподготвимите мрежи на местните дистрибутори. В изключително изострената концепция „нито с теб, нито без теб“, слюнката, остаряла Найджъл и неговата гримасна съпруга Фиона, остават аутсайдери почти през цялото време, въпреки че предупреждението на жената „Всичко, което знаеш, знам по-добре“ предвещава странно щракване. Съпругата на Полански, Емануел Сейгнер, е донякъде яйце от мащерка и с умерения си актьорски талант няколко пъти гали характера на Мими в карикатура, но по този начин създава още по-неспособен контраст с шишчетата на перфектно представящите се Грант и Скот Томас.

Специално: Ние добре знаем, че Хю Грант все още е на път. той изигра едно и също английско красиво момче с денонощно плаване и в крайна сметка се превърна в световна звезда. Общественото мнение беше напълно наясно, че в реалния живот пътник от Лос Анджелис слуша по същия начин, стига да е събул гащите си, с усърдна проститутка в скута си. Скандалът се появи изключително добре и вече се беше подготвил предварително предварително за смяна на изображението на сто и осемдесет градуса, най-символизирано от дневника на Бриджит Джоунс и очарователните боклук роли за One Boy. Грант като че ли изобщо не си прави труда да влезе в тази друга кутия; в American Dreamz, който не е пристигнал при нас по все още неразбираеми за нас причини, какво друго, очарователен гад, играе водещ на Megastar. Кристин Скот Томас, от своя страна, ловко се отърси от стягащата британска роля на старо момиче и осигури страстна, завладяваща роля в „Английският пациент“, заешка опашка, но запомняща се мистична игра в „Мисия: невъзможна“ и един от също толкова гениалните актьори Робърт Алтман в британски филм - в родния му град, Госфорд Парк.

Отново заедно: Благодарение на споменатия вече унгарски дистрибутор, всъщност за пръв път видяхме Хю и Кристин заедно в „Четири сватби и погребение“, което бе обявено за пионер в така наречения жанр „бритком“. От наметалото на моя партньор, Бриджит Джоунс и Всъщност любовта, се появи от наметалото на този огромен успех с неоспоримо английски хумор, но и напълно задоволяващо кичозните нужди на Холивуд. Светът се влюби в бърборещата романтика на Грант, докато киселата Фиона (името на героя й може би е умишлено позоваване на Горчив мед) беше компенсирана от принц Чарлз в заключителната поредица. И до днес британската преса споменава, че единственото слабо звено в перфектната романтична комедия е Анди Макдауъл, който играе точно толкова актьор, колкото в рекламите на L’Oreal. Списание Empire наскоро стигна още по-далеч, когато излезе със смелото предложение, че женската роля всъщност трябваше да бъде поверена точно на изгнаната Кристин Скот Томас - от дванадесетгодишна перспектива, можем да признаем, че може би те са прави.

Повече завръщащи се двойки

Както показват подчертаните примери, британският филмов свят е далеч по-затворен от Холивуд, като почти няма двама английски актьори от нашето време, които не са участвали заедно във викторианска адаптация за роман или романтична комедия. Най-добрият пример са Хю Грант и Ема Томпсън, които вече са участвали в четири филма заедно, въпреки че са създали партия само в „Интелект и емоция“, чийто сценарий е написан иначе от Томпсън и специално предвижда Грант за ролята на Едуард. В Impromptu главният герой Хю и Ема се появяват само за няколко сцени, докато в The Ruins of the Days съставът е обърнат. За последно се снимаха в обемния екипаж на Actually Love, където той подкрепи Томпсън Грант като сестра на премиера, подобен на Блеър.

Почти почтен британец е Рене Зелуегър, който също е накарал Хю Грант в два филма за Бриджит Джоунс, но любимата й звезда вероятно е Юън Макгрегър, с когото следващият им съвместен опит (Мис Потър), биография от живота на дете романист Беатрикс Потър, надявам се, ще бъде по-успешна. По дяволите с любов! егоистични глупости.

Що се отнася до вълнуващите двойки от бъдещето, това е плик, който дуетът Кейт Бланшет и Брад Пит ще завладее филмовия свят. Въпреки че първият им съвместен проект (Фонтанът) се провали и беше спасен от гореспоменатата Рейчъл Вайс, вече видяхме новия филм Babels of Love и създателят на 21 Grams, Babel, на филмовия фестивал в Кан, в който тя е член на международен екипаж. И двамата осигуряват прекрасна трансформация. Бланшет връща актьора от Пит, който за последно е направен от Дейвид Финчър, не по никакъв начин (Седмо, клуб на воините), така че сме особено развълнувани от филма, който Финчър режисира дуото: Странният случай на Бенджамин Бътън е за петдесетгодишен мъж, който е назад. той остарява, тоест става по-млад, но на тридесетгодишна възраст би искал да заседне заради характера на Бланшет.

С предишните шедьоври на Дейвид Финчър за един ден могат да се споменат малко филми, като „Брезентният роман“, от което е срамно, ако фен на филма не може да цитира буквално поне 10 изречения. "Искам да танцувам. Искам да спечеля. Искам наградата", може да звучи един от легендарните цитати, след което Ума Търман и Джон Траволта се впускат в шикозен танц със сериозни последици. Много хора очакваха Тарантино да събере тази двойка един ден, но трябваше да изчака, докато не направи нещо друго - за съжаление. Просто разпуснат! и без това е средно лош филм, но припомнянето на танцовата сцена е почти обида.

Ума Търман също се появи на екрана два пъти с бившия си съпруг Итън Хоук: те се събраха, за да снимат доста ефектната Гатака и след това да заснемат страхотно малко камерно парче пред добрия приятел на Хоук Ричард Линклейтър (Повторение). Ума беше включена и в режисьорския дебют на Итън (Челси стени) и ако вече сме в Linklater и Hawke, би било невъзможно да не споменем двойния филм Преди изгревът на слънцето и Преди слънцето да залязва, където Итън и Джули Делпи безупречно играеше едни и същи герои съответно на двадесет и тридесет години. (Заради най-забавните филмови фенове трябва също да се спомене, че те също се появяват заедно във флаш сцена в анимационния филм Linklater По стъпките на живота.)

От по-старата възрастова група можем да подчертаем, че Джеръми Айрънс имаше късмета да е бил двоен партньор на две огромни актьорски легенди на живо. Късметът играе изкривена съпруга-убиец в ротатор (или не?), Неговата кома-милионерска съпруга Глен Клоуз, докато любовницата на френския лейтенант Мерил Стрийпъл играе влюбени актьори както вътре, така и извън него. През 1994 г., в завладяващата история на Къщата с духовете, и двете примадони се завърнаха на страната на Айрънс, чието взаимодействие действаше в най-висока степен.

Това е малко като Турман - смущаващата носталгия на Траволта, но малко по-голяма в историята на филма е, че след 31 години един от най-слабите филми на Робърт Олтман, „Модните диктатори“, събра отново София Лорен и Марчело Мастрояни, които вчера, днес, утре пикантно се събличат присъства като хумористично ретро. Разбира се, София също изглеждаше страхотно като матрона, но за Марчело този посредствен филм се оказа последният шанс да си припомни легендарния дубъл, тъй като тя почина година и половина по-късно.